后起之秀 走进当代山水画家薛大庸的艺术世界

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【山水画家薛大庸简介】

薛大庸，字兰石，1966年出生于河南。中国书画家杂志社艺术总监。薛大庸自幼受父亲熏陶，酷爱书画，很快就开启了自己的翰墨人生。他的画作气势豁达，体像传神，一草一木，一花一蕊，一山一水，看似信手拈来，实则匠心独运。笔法、墨法、章法含哲学之理，秀造化之机，心胸、气度、神韵，纳天地之精，传自然之神，正应了那句古话：“画如其人”!

在数十年锲而不舍的努力和探索中，大庸的书画艺术完成了一次又一次质的飞跃，化蛹为蝶，日见成果。大庸的书画作品曾获“兰亭杯”书法大赛、“杏花春杯”全国书法大赛活的一等奖，“中原崛起杯”第二节世界和平书画征文大赛中获得银奖，书画作品被多个国画、海内外人及齐白石纪念馆等知名书画艺苑收藏。作品多次在东南亚及日本、韩国展出，部分作品被中国当代书画院永久收藏。

【山水画家薛大庸艺术特点解读】

中国山水画有它特定的运用技巧与绘画表现方式，他把中国传统的人文理念即中国的哲学、力学、美学、文学诗歌、歌词、音乐、戏剧、建筑、民俗等一系列的文化积淀以形而上的层次融入一体，又借笔墨展现于画幅之上。所以观人画作，就能感悟画作者的灵性与个性，就能体会画作者对自然、对人生的、对天地之中万事万物的解释与倾诉。所谓“绘心即人心”是也。

具体的来讲，薛大庸老师笔下的山水画作品具有以下特色：

一是诗意盎然，意蕴深邃。通过描画深邃的山峦，茂密的树林，潺潺的溪水，飘浮的云气等物象，表达了作者寄情山水，热爱自然，放牧心灵的深远用意。

二是画境通幽，营造意境。通过高山深涧、幽谷山泉、云障雾水，营造深邃、玄妙、禅静的幽境，让观赏者深受感染。

三是色彩斑斓，浓艳缤纷。从整体画面的效果着眼，强调色与色，光与色的相互辉映，以烘托主旨，深化情境，让人与画家的思想产生共鸣。

四是诗画合一，匠心独运。画家薛大庸将山水画与诗融合，画中流淌着诗意，诗中叠放着画意。这种山水画的妙处在于给读者带来浓浓的诗意，但它依然是画，在创造者与再创造者的心中把画与诗融为一体。在观赏画中诗意油然而生，在吟诵诗歌中萌生无尽画意。

【入诗入画入生活-----山水画家薛大庸诗意山水画作品欣赏】

鸿运图 薛大庸较新精品国画《山居秋色图》作品来源：易从网

《山居秋色图》画层峦叠嶂, 云雾缭绕。山中楼阁殿宇, 荆扉村舍, 若隐若现, 溪水曲迥, 板桥连岸, 烟林掩映, 淡墨轻岚, 空灵清逸。坡石用长披麻皴, 辅以点苔。树干双勾, 树叶随类而点。构图繁而用简笔, 笔墨湿润, 得秋天清旷情趣, 气势雄浑。全画呈现出云蒸霞蔚，欣欣向荣景象。总之，这首山水田园诗画山绣水，清新宁静，于诗情画意中寄托了画家的高洁情怀和对理想的追求，含蕴丰富，耐人寻味。

薛大庸新作青绿四尺国画作品《隐者.松间开一径》作品来源：易从网

薛大庸的这幅《隐者.松间开一径》具有强烈的视觉冲击力。一条小溪从高耸入云的山顶倾泻而下，那潺潺的水声仿佛就在耳边回响。清澈的溪水滋养了这方土地，茂密的树木娇媚多姿，仰望和托举着山顶上那座神秘的金顶古刹。让人感到浓浓的禅意扑面而来，一种典雅静美的艺术气息让人流连忘返。特别是家居装饰和收藏的理想选项。

秋山隐逸 薛大庸精品山水画《寄俞太中山人·魏野》作品来源：易从网

“太白空来数百年，贯之今称隐其闲。静应笑我藏名拙，惹得人多到竹关。”《寄俞太中山人》是一首古诗，作者是宋代的魏野。

而画家薛大庸的此幅山水画以古诗入景，此图峰江幽深，云烟弥漫，山坳中清泉瀑布折叠，齐汇江流，坡脚间松林交荫，掩映山居茅屋。山石以乾笔皴擦，苔点密集。云气以淡墨渲染，设色绚烂古雅，用赭石、淡墨层层混染，画面显得十分浑厚深沉。建议悬挂在会所、酒店、客厅等地。

薛大庸原创精品国画山水画作品《抚琴迎远友》作品来源：易从网

此画层次分明，注意用墨色的浓淡来拉开画面景物的空间距离，近景画一水边坡地上一人手抚鸣琴，休闲自得与渡船上之人招呼对语，左前方以浓墨写出三颗古松挺拔屹立，笔法老道、自然;中景力置于画面左侧稍后的溪流和横向延伸的石滩基岸，均施以赭石、花青等色，其笔法文秀沉实，墨彩温雅清淡......远景，山石轮廓线笔法舒缓而短捷有力，富有连绵的跃动感......这幅山水不仅拟其笔法笔意，更在其中透视出了画中萧疏清凉而略带荒寒的意境，同时又具有平和温雅的气质。

薛大庸写意国画作品《春夏秋冬》四条屏 作品来源：易从网

薛大庸此幅国画山水作品四条屏，取景颇为大气，优美的画面中，绿水悠悠，树木青青，白雪飘飘，尽显四季特色，多想撑一只小舟，穿行在青山绿水中，体味久违的自然风情。整幅作品笔精墨妙，气韵高华，也构成极富冲击力的远观视觉效果，具有很高的装饰性。